예술작품이 우리를 창조적인 혼돈과 연결할 수 있을까요?

예술작품이 우리를 창조적인 혼돈과 연결할 수 있을까요?

Connected Ink 2021 로고는 작년과 마찬가지로 일본 이와테현 하나마키시에 거주하는 아티스트 사토루 고바야시 씨가 제작했습니다. 사토루 씨의 예술적 진행을 지원한 루비니 미술관의 예술 감독인 타카시 이타가키 씨와 Wacom의 사장 겸 CEO인 노부 이데 씨의 우정 덕분에 가능했습니다.

노부: "그의 로고 작품을 보는 순간 Connected Ink가 지향하는 '창의적인 혼돈'이 정말 잘 구현되었다는 느낌이 들었습니다! 언뜻 보면 무질서한 느낌을 주는 선들이 실제로는 모두 연결되어 있습니다. 연결되는 부분에 강력한 선이 쏟아지고 있고, 선 이상의 재미있는 선의 색상이 선을 덮고 있습니다. 로고만 봐도 뭔가 압도적인 생명력이 느껴집니다. 그에게 어떤 원칙도 알려주지 않았지만 사토루 씨는 기적과 같은 비주얼을 가벼우면서도 강력한 방식으로 전달하고 있습니다. 그의 작품을 통해 인간의 창의성이 연관된 깊이는 측량할 수 없다는 것을 확신하게 합니다."

처음에 노부 씨는 사토루 씨에게 Wacom 제품을 사용하도록 요청하는 것에 대해 확신이 없었습니다. 그런 식으로 작가의 세계를 침범하는 것은 무례한 것처럼 보였습니다.

이타가키: "나는 Wacom의 영감과 인간 창조의 미래를 근본적으로 탐구하기 위한 이벤트의 상징을 사토루에게 디자인하게 한 선택에 깊은 인상을 받았습니다. 사토루는 평생을 함께 하는 정신장애를 가지고 있습니다. 말이나 개념으로 나뉘지 않는 깊은 영적인 영역에 서서 자신만의 독특한 표현 방식을 활용하는 그의 작업은 지성을 넘어섭니다. 이데 씨는 자신의 제안이 사토루의 표현 방식에 원치 않는 방해가 되지 않을까 걱정했습니다. 이 세상을 느낀 대로 상호작용하는 것은 사토루의 권리입니다. 그 결과 만남에 만족한 것 같습니다."
2020년에 코로나19 팬데믹으로 타격을 받고 다양한 제약 사항이 행사에 영향을 주었던 사실에 비추어 Connected Ink 2020은 과거에 비해 크게 변화했습니다. 실제 행사장과 온라인 모두 하이브리드 행사로 진행되었습니다. 이 하이브리드 요소를 통해 전 세계에서 참가할 수 있게 되었기 때문에 Wacom은 시차를 고려하여 모든 사람이 참가할 수 있도록 27시간 동안 개최하기로 결정했습니다.
노부: "작년의 Connected Ink는 27시간 동안 지속되었지만 27시간으로 끝나지 않는 길고 긴 여정을 시작했다고 생각합니다. 지금도 우리는 '창조적 혼돈에서 무엇이 탄생할까요?'라는 질문을 계속하는 여정의 한가운데에 있습니다. 그리고 올해의 Connected Ink 2021은 그 해답을 찾는 과정에 있습니다. 하지만 과거로부터 물려받은 것만이 아니라 매년 새로운 요소를 추가하여 진화하고 싶습니다. 이를 보여주기 위해 작년 로고를 최대한 활용하여 올해 로고를 제작하도록 요청했습니다."

그 결과로 커넥티드 Ink 2021로고가 탄생하였으며, 이 로고는 지난해의 모노크롬 로고에 색상이 지정되었으며 2021년을 표시하는 "1" 이 추가되었습니다. 일시적인 이벤트로 끝나지 않고 예술, 기술 및 학습과 병행하여 계속 달려나가는 커뮤니티의 상징이 되었습니다.

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