In November 2020, Wacom held an event called "Connected Ink 2020" where the theme was "Creative Chaos". What is Connected Ink? What is creative chaos? While the event and the theme itself set out to approach these questions, people in technology, creativity, art, and music gathered and shared their enthusiasm. More than half a year after the event has ended, the answer to these questions remains a mystery, and the investigation will be picked back up at "Connected Ink 2021".
Going deeper into the eternal question of what is the meaning of our existence; to keep asking questions and moving forward: That is what’s important to Wacom when we consider our relationship to and within society. Connected Ink is a new commitment and the beginning of a new challenge for Wacom to continue asking these questions that have no end. We would like to take this opportunity to look back at some of the questions that emerged from Connected Ink 2020 and imagine the journey that will continue into Connected Ink 2021.
What is calm co-existence between people, nature, goods, and technology?
In this session, Team KOPPA, mui Lab, and Wacom shared their thoughts on the distance between humans and technology. Both mui Lab’s "cabin" that appeared in the venue and the "Stage KOPPA" that changed its shape each session were created based on the idea of coexisting with people, nature, goods, and technology. Even after the event, they continue to exist in different locations, wandering and exploring, continuing their creative journey. And during Connected Ink 2021, the questions will expand from our relationship with nature to our relationship with the universe.
https://youtu.be/GY5HVsX-qmg (Connected Ink YouTube channel)
How can we support kids’ love for drawing, today and beyond?
Oiso Town in Kanagawa Prefecture (Japan), inet, Celsys, and Wacom have come together to create a project in which we adults continue to genuinely ask how we can support the children in Oiso Town. The project continues to grow into a new challenge that goes beyond the realm of art. It is driven by our passion to support the children's experience, not only from the aspect of technology but as a community.
https://youtu.be/NXQjaJ1FasI (Connected Ink YouTube channel)
How can we turn the challenge of digital education into an opportunity?
In a session with Verena Pausder, who works in digital education in Germany, and Heidi Wang, SVP of Ink Division at Wacom, they talked about new ideas to take on the challenges of digital education that rapidly advanced during the COVID-19 situation. With the world changing at an unprecedented speed, Pausder discussed the importance of teachers, students, politicians, and IT companies like Wacom coming together. How can Wacom turn this challenge into an opportunity to support children's growth through our “Lifelong Ink” vision?
https://youtu.be/7C-k-_kHWZ0 (Connected Ink YouTube channel)
What can Wacom do to unleash young talent into the world?
Together with the World Bank Group and the Rockefeller Foundation, Wacom supported the "Click-On Kaduna" program in Kaduna, Nigeria, which is facing a youth employment challenge. The program is designed to create employment and economic opportunities for young people, especially women by providing them with digital skills in digital art, design, and entrepreneurship. Especially during the COVID-19 situation, where learning and employment opportunities have declined, digital skills are a catalyst for people's creativity, in turn leading to hope for the future. Wacom will continue our efforts to support people’s desire to learn and work with a particular focus on areas such as Kaduna which are plagued by fragility, conflict, and violence.
https://youtu.be/ZHT43zlEb2Y (Connected Ink YouTube channel)
How can we deliver an authentic experience?
This session featured “Cartoon Crunch”, a challenge where students from the US, Canada, and South America gathered remotely to create short animations in only one week. The animation star, Mike Morris, supported this journey together with other mentors who were there to guide the students. We are always thinking about what we can provide young animators, not only in terms of educational opportunities but also authentic experiences. Together with professional animators, Wacom will continue to think about this question.
https://youtu.be/8C76zsZRj-8 (Connected Ink YouTube channel)
Where is My Soul? Does Future Ink hold the answer to this question?
“Space Ink" is the first project announced in collaboration with Ars Electronica. It is an attempt to explore the possibilities of new types of drawing by combining new expressions of art “Spaxels” (space + pixels) and Wacom’s pen technology. It works like this: An artist draws with a pen, and a drone interprets and expresses the artwork. What emerged from this experiment were questions such as "What is the soul?”, "Why does my soul get excited?”, “Are feelings caused by the time born from the resonant energy that makes it so, or does something happen in resonance with the energy created in the time?” At Connected Ink 2021, we will continue to ask these questions through new works while creating a dialogue with society.
https://youtu.be/G1esa8u63X8 (Connected Ink YouTube channel)
What are the freedoms and restrictions of classical music?
The final session at Connected Ink 2020 was a performance by Japan Philharmonic Orchestra and LIMITS. Based on the theme of freedom and restriction, they played Beethoven's Symphony No. 5 for 20 minutes, while the LIMITS artists drew. This may have been the moment when fate knocked on the door of Japan Philharmonic Orchestra, because since then they have been navigating this new realm, while keeping the tradition and culture of classical music alive. The Japan Philharmonic Orchestra faces the complex challenge of asking questions about freedom and restrictions, a topic that they will continue to address at Connected Ink 2021.
https://youtu.be/m51lnGV4eyM (Connected Ink YouTube channel)
To Connected Ink 2021
Connected Ink 2020 was an event where many moments and people crossed paths and chaos overlapped. At the opening session, which also served as a signal for the start of the event, Nobu Ide, CEO at Wacom said, "Creative chaos is a journey that has just begun and will continue onwards. We will interweave the art, technology, and learning important to humans into Connected Ink 2021. There is no right answer. However, we believe that we must confront our thoughts. We would like to embrace the creative chaos with you as we think about and design the future together.”
All these questions culminated in Connected Ink 2021, where we will embrace "more" creative chaos this year.
About Connected Ink 2021
November 16 & 17, 2021, online and offline (Tokyo, Beijing, Dusseldorf, Portland)
https://www.wacom.com/events/connected-ink
The Connected Ink logo is “growing”. Using the original Connected Ink 2020 logo as a template, Satoru Kobayashi will integrate the latest year somewhere into the design for every Connected Ink event going forward. He also added colors this year.
We would like to introduce the artworks by artists in Oiso Town, Kanagawa, Japan, where we have been working together to support the writing/drawing initiative.
コミュニティーとの交流を目的に生まれたワコム・エクスペリエンス・センター・ポートランド。その旗振り役を務めるメーガン・デイビスの心の灯りとともにこれまでの成長を振り返ります。
二つの大きな問いかけとともに開幕したコネクテッド・インク2022。東京で開催されたいくつかのセッションを紹介しながら振り返ります。
詳細はこちら「私たちの灯り」では心の灯りをテーマにチームメンバーの作品を紹介してきました。今回は「かくこと」を軸にともに取り組みを進める神奈川県大磯町のアーティストによる作品を紹介します。
詳細はこちら神奈川県大磯町とのコラボレーションは「かくこと」を軸に町全体の取り組みへと広がりをみせています。担当するクリエイティブBUの坪田直邦に話を聞きました。
チームメンバーの心の灯りを起点に、コネクテッド・インクという多面体の一面を覗いてみます。二人目は、Corporate Engagementを担当する桧森陽平です。
チームメンバーの心の灯りを起点に、コネクテッド・インクという多面体の一面を覗いてみます。一人目は、2016年から企画運営の中心的役割を務めるハイジ・ワンです。
2021年9月、ワコムは、株式会社ヘラルボニーと一般社団法人コネクテッド・インク・ビレッジと共に、「コール・アンド・レスポンス」(呼びかけと呼応)という新たな取り組みを始めました。
当日行われた70近いセッションの中からオープニングとフィナーレを振り返り、コネクテッド・インク2021がもたらしたものについて考えてみます。
「心の灯り」をテーマに、二回目となるアートコンテストを開催しました。思いもよらぬ出来事にさまざまな変化が起こる中、今、そして未来へと続くチームメンバーの心の灯りを作品を通して紹介します。
「コネクテッド・インク2020」は、終わりなき問いを続けていくワコムの新たな覚悟であり、挑戦の始まりでした。
コネクテッド・インク2020の舞台として制作された「ステージKOPPA」。多様な場面に応じて、形や役割を変化させ、そこで起こるさまざまな物語をつないでいくステージです。
「心の灯り」をテーマに、二回目となるアートコンテストを開催しました。思いもよらぬ出来事にさまざまな変化が起こる中、今、そして未来へと続くチームメンバーの心の灯りを作品を通して紹介します。
私たちの取り組みで大切にしている「灯り」をテーマに、チームメンバー(社員)を対象にしたアートコンテストを開催しました。チームメンバーによる投票で選ばれた三作品を紹介します。
新型コロナウィルス感染拡大防止のため、外出自粛をしていた子どもたちに何か楽しい時間を提供したい。FC KAZOとイラストレーター・すいいろさんと共に、小学生を対象としたオンラインお絵描き教室を開催しました。
FC KAZOと共にチームと地域を育てたい。ワコムは埼玉県加須市のフットボールクラブ「FC KAZO」のオフィシャルパートナーとして活動を支援しています。
私たちの取り組みで大切にしている「灯り」をテーマに、チームメンバー(社員)を対象にしたアートコンテストを開催しました。チームメンバーによる投票で選ばれた三作品を紹介します。
新型コロナウイルス感染拡大防止による休校中の子どもたちを対象に、ドイツのチームメンバーがオンラインワークショップ「Young Wacom」を開催しました。
アメリカでカスタマーオペレーションを担当するアレックス・ダフィーは、アーティストを支援する新たなプログラムを立ち上げました。このプログラムを立ち上げるきっかけとなったアーティストのデボン・ブラッグ氏との物語について、アレックスに聞きました。
KOPPAのはじまりは2019年4月。伊藤さんの展示制作がきっかけでした。展示後も「また誰かに使ってもらえるものにしたい。」KOPPAに込められた思いをお聞きしました。
自分たちで組み立てて、広げて、しまって、また一緒に旅に出る。壊すのが当たり前であった展示什器の在り方を大きく変えた「旅するKOPPA」が誕生しました。
建築現場の端材を活かせないかと、建築家の伊藤維さんの呼びかけで生まれた家具「KOPPA」。ワコムとの出会いは小さな偶然がきっかけでした。
私たちの取り組みで大切にしている「灯り」をテーマにアートコンテストを開催しました。作品を通して、チームメンバーが大切にしている心の灯りの存在を紹介します。
東京工業高等専門学校で技術者を目指す学生を対象にマーケティングの講義を行いました。
高校生のデジタルコンテンツ制作支援のため、倉庫に眠るペンタブレットを高校のクラブ活動や学校対抗のコンテストの副賞として毎年贈呈しています。
学習中の視線データとペンの動きから、生徒個人の学習特性を明らかにし、個人に合わせた学習環境を提供する「教育向けAIインク」を開発しました。
ブルガリアで働くソフトウエアデザイナー、ヨアナ・シメノヴァは、子どもたちのITクラスをもっと楽しくしたいとWacom Intuosを学校に導入しました。