藝術品能否成為我們與創造性混沌之間的橋樑?

藝術品能否成為我們與創造性混沌之間的橋樑?

與去年一樣,Connected Ink 2021 的 logo,仍是由住在日本岩手縣花卷市的藝術家小林覺操刀設計。能夠促成此事,應歸功於藍毗尼美術館藝術總監板垣崇志,與 Wacom 總裁暨執行長井出信孝之間的友誼,因為板垣崇志是大林覺藝術之旅的推手。

井出信孝指出:「當我看到他的 logo 藝術那瞬間,我強烈覺得他把 Connected Ink 追求的那種『創造性混沌』表現得非常好!乍看呈無政府狀態的線條,實際上彼此緊密相連。有力的線條湧入彼此連接的區塊,活潑生動的色彩筆觸稍微超出,覆蓋過線條本身。看著這個 logo,給我一種鋪天蓋地而來的活力。雖然我沒有給他任何必須遵守的設計規則,但小林覺傳達出的視覺效果簡直是個奇蹟,但又是以一種輕鬆但強大的方式展現。他的藝術作品讓我相信,人類創造力之間的連結是無可限量的。」

起初,井出信孝不是很確定是否要要求小林覺使用 Wacom 產品。畢竟,以這種方式侵入藝術家的世界,對他來說似乎很不尊重。

板垣崇志表示:「有了 Wacom 給予靈感和選擇,小林覺設計出意欲窮極探索人類創意未來的意象,這給我很深的印象。小林覺患有精神障礙,他一生都在與之共處。他的作品超越理解的範圍,因為他站在一個文字或概念都無法分割解構的深層精神境界,挖掘出屬於自己的獨特表達形式。井出先生原本擔心,他們的提議可能會干擾小林的表達方式。但是,小林有權按照他自己感受到的方式,與這個世界互動。從結果來看,他似乎對這次的碰撞感到很愉快。」
由於 2020 年受到新冠病毒疫情影響,各種限制影響活動舉辦的關係,Connected Ink 2020 與過去相比出現非常大的變化。當時是以複合式活動的形式舉辦,同時在實體場地與線上舉行。由於複合式活動讓全世界的人都有機會能夠參與活動,Wacom 決定將活動時間拉長到 27 小時,確保時差顧及世界各地,讓每個人都能參與。
井出信孝説:「去年的 Connected Ink 持續了 27 小時,但我覺得我們早已踏上一條漫長的旅程,而這不會在短短 27 小時內結束。即使是現在,我們依然處於不斷追問『創造性混沌會帶來什麼?』的探索旅途中。而今年的 Connected Ink 2021 正在尋找答案的路上。儘管如此,我還是想每年新增一些新元素,有所進化,而不只是接續過去的東西。為了證明這一點,我們要求善用去年的 logo 來設計今年的 logo。」

Connected Ink 2021 的 logo 於焉誕生,去年單色的 logo 現在色彩繽紛,還加上 2021 的「1」。這個視覺形象不會隨著短暫的活動消逝,而是會成為整個社群的象徵,繼續與藝術、技術及學習並行前進。

關於場次與來賓

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